本科就讀于中國美院
后赴法國巴黎現代首飾設計學院學習“高級珠寶”專業
現為蘭宮珠寶首席設計師
堅持將“極簡“的現當代美學與東方傳統文化的氣韻相結合，通過含蓄、素雅的表征，傳遞珠寶作品內在的“禪韻”的哲學態度。
珠寶設計師 YIYI
2015年在珠寶行業，中國風再次復辟，越來越多的人開始做中國元素的設計，但大都以繁復的、仿古的造型為主，YIYI的珠寶設計作品跟這些品類不同：造型采用現當代風格，以抽象和幾何化的外表為主，本身的元素又非常有東方特色。看慣了滿市場復雜艷麗的中國風作品，突然看到她的作品，像是吃膩了肥肉突然嘗到一口冰草——設計的創新帶來很大的新意和驚喜。
YIYI戒指作品
翡翠 18K黃金
戒指靈感來源于明朝家具，外翻的凳角、半開半合的戒托是對家具線條最大程度的概括，K金和翡翠的配搭則又著重突出了石頭本身花色里“寫意山水”的韻味，命名為“憩”，則充分流露出古人臨窗而依，憩于方凳之上，或欣賞臨貼，或飲酒作詩，于山水之中徜徉而憩的美意。
筆者：看你的經歷是從很小的時候到現在一直都在學藝術是么？
YIYI：”恩，8歲時候開始學習書法，一直練了五年，之后便開始跟著中國美院的老師學習繪畫。
后來考上美院，本科畢業后去了法國學習高級珠寶專業，生活了大概四年多。”
筆者：在法國的設計教育是怎樣的呢？
YIYI：”法國的設計教育是非常強調前期如何整合資料，如何積累的。包括多樣性的研究思維訓練，嚴謹的金屬工藝的學習，以及歐洲高級珠寶的透視與手繪能力的培養。創意，也需要理性的思考和構建。這樣可以避免設計理念的重合，就會更好的規避所謂的山寨產品的出現。“
YIYI耳環作品
翡翠18K白金
這對耳環取材于葫蘆自然生長的垂落形態，中間部分用鉆石做了隔斷，下面的葫蘆因此可以隨著人體的韻律而自然擺動，又同時保證了自然下垂的狀態，也減輕了佩戴時候的附屬感。
從自然生物美學中汲取靈感，又用物理幾何概念設計抽象，讓藝術源于生活，而高于生活。
筆者：除了專業的學習，在法國還有哪些你印象比較深刻的經歷呢？
YIYI： ”剛開始去法國第二年，有在法國第三大拍賣行Artcurial和古董手表品牌Romanria位于巴黎春天“Printemps“店工作，主要是銷售頂尖品牌古董首飾與頂級古董手表，那個時候是剛剛開始涉獵歐洲的古董市場。
后來還有在法國當代首飾、玻璃藝術女藝術家Agathe SAINT-GIRONS的工作室實習，參與她首飾制作的過程，跟她學習玻璃燈工技術，也有幫她在巴黎大皇宮le grand palais和elsa Vanier藝廊布展。
YIYI耳環作品
翡翠18K白金
YIYI自小便生長在吳越之地，因此中式古典園林對她影響格外深遠，這對耳環便取材于園林構造中窗垣的線條，或者也可以想象成旗袍在姑娘身上勾勒出的曲線，下部略帶一點豆綠色的翡翠墜子則也設計成了可以搖曳的構造，靈動的品性躍然而出。
筆者：很多人應該都對法國有種特殊的情節吧，你呢？
YIYI：聽到巴黎，我們的第一感覺就是浪漫的，藝術的...當你身處其中的時候，那種浪漫不單止男女之間，而是一種純真的美好。也可能是很多年的積累，法國人骨子里就會有種對藝術，對美的喜好。城市是一個大罩籠，大家都聚集在一起，你愿意待在這里，你會喜歡這里，除了建筑生活藝術之外的，很大一部分原因是這里的人，在法國給我的感覺那邊的人都很簡單，即使是陌生人之間也會有偶爾的小溫暖小感動，所以我愛這座城市。
YIYI戒指作品
金珀翡翠18K白金
第一次看到這枚戒指，一下子就被線條表現出來的張力吸引，而這種張力則又收斂于石頭清雅幽靜的光芒下。”舉杯邀明月，對影成三人。月既不解飲，影徒隨我身。“主石和輔石的光芒相依應，材質不同但顏色及其和諧，仿佛李白所言暫伴月將影，永結無情游。
筆者：能講幾個你印象比較深的情景么？
YIYI：在巴黎的火車站，或者是商場門口，就人群相對集中的地方，政府有時會放架鋼琴，然后路過的人就會去彈，就是在街頭或者很隨性的地方，然后大家會很習慣的接受，鼓掌。你也會很受感動和鼓舞，在這個城市里的很多地方，你都會覺得你的心有地方安放。
或者有一次我帶我爸他們一起去安納西，走累了我們就坐在路邊的石凳上，然后一個老爺爺牽著一個老胖的狗過來坐到我身邊，很自然的跟你聊起天來，聊他酗酒的兒子，聊他手里那只已經很老很老，需要打針維持的狗。就是一些生活的瑣碎，你能感覺到他們的孤獨，但是又很簡單很可愛。
包括法國當代珠寶之父Jean VENDOME，他曾經很認真的問我‘你們東方的文化有很多很美的元素，為什么你們的設計師從來不去做，而一定要用西方的文化元素呢’？東方文化在世界范圍內還是很被認同和接受的。“
YIYI戒指作品
翡翠鉆石18K白金
YIYI會很擅長用材質本身的特質來表達中式傳統的韻味，例如這枚戒指的主石，整體就很像斑駁的荷葉，近了看石頭的顏色由淺及深，又點了幾筆濃墨，透著中國潑墨山水畫的意境。我們再從整體來看，戒指本身又只是兩個簡單的幾何圓形，白冰翡翠上一抹青綠和主石的顏色呼應，”極簡而雅致“的韻味自然流露。
筆者：那么你是如何理解東方文化元素的呢？
YIYI：”可能是受了很小的時候就學習書法的影響，在我的潛意識里，東方文化是靜的、禪的，或者說應該是一種含蓄、素雅、寡淡的氣韻。所謂”禪“的，舉例來說， 會有一些日本的wabi-sabi「侘寂」美學思想，或者枯木山水庭院那種風格。我想做的東方元素的珠寶設計也是如此。“
筆者注：
wabi-sabi「侘寂」表達的”減退的禪意美學“，不刻意突出“外表和裝飾”，強調事物的“內在意蘊”，并且能夠經歷“歲月”考驗的本質的美，是一種古雅、儉樸，收斂貧乏的意象。也可以想象成將十二分的表現退縮成七分，剩下的五分就是含蓄的東方之美，雖然呈現的是一種減退的禮堂之美，卻在內涵中展現無限的生命力。
YIYI戒指作品
翡翠18K黃金
銀杏飄黃的季節最易看到這種騰云半遮明月的情景，正所謂”月忿云遮卻，云遭月輥翻。“金珀清幽的黃色被鉆石的光芒半掩，但鉆石本身的澄澈又和金珀的明亮呼應，讓人不免聯想起西子湖畔玲瓏秋月，玉街生白露的清雅韻味。
筆者：能具體談談這種風格你是如何運用在設計上的么？
YIYI：”簡單來說就是去做“減法”，把現當代藝術簡潔、抽象的風格和傳統的東方文化元素相結合——把作品造型中很具象的，很符號化的傳統元素”幾何化、抽象化“，把東方文化含蓄優雅、極簡禪意的韻味和氣質傳遞給佩戴者。
具象的、符號化的作品往往形似而‘意蘊’未至，而且，為了符號而符號的珠寶作品往往并不適合現代人的著裝風格，很難跟大家日常的衣服品類搭配起來。
特別是不夠年輕化，40歲以下的人群大多不能接受。”
YIYI戒指作品
黑瑪瑙18K黃金
這對對戒的靈感來源中式古典園林中建筑元素，園林中穿園而過的拱門，窗垣“借景、漏景”的含蓄，整體構造中剛柔并濟的線條，布景中的文人氣息都是設計師想傳遞和表達的元素。戒指側面來看就是園林線條的構造，戒面頂部的金環做了中空，中間透出的黑瑪瑙底色跟金線相呼應，傳遞出借景、隔景的美意。上手之后依舊是簡單地幾何形狀。
YIYI戒指作品
黑瑪瑙18K黃金鉆石0.18ct
這款戒指是側面鑲鉆的款式，鉆石的光澤與黃金、高亮剛硬的黑瑪瑙石色澤呼應，給戒指增添了更多的細節。
筆者后記：
非凡與完美的造型形式，在器物的”物靈“上已達到了盡頭，反而缺乏了再增進的空間，也沒有提供給欣賞者與使用者，足夠的，有余韻的想像空間。
極簡、雅致的意境，可以使作品上產生更豐富的生命力，這是一種從反作用力所推擠出來的“間”之美，也充分地傳達“余、厚、濃”的創作意境。
相對應的，很多東西你乍一看非常美，裝飾的華麗、顏色也非常奪目，但是隨著時間的推移，在你心里反倒成了“粉飾過多”，最終會讓你覺得俗之無味，缺乏靈氣。想象一下掉色的快消品。
YIYI戒指作品
翡翠18K黃金
這枚戒指的靈感也一樣來源于紅山文化的玉龍，除了特有的鹿眼、蛇身、豬鼻、馬鬃特點外，整體蜷曲，呈C字形。紅山文化玉龍曾有“中華第一龍”的稱譽，被譽為中國龍文化源頭。雖然側面非常巨象，但是佩戴上手，呈現的就是非常簡單的長方形的翡翠，風格很現代，也很好搭配，是YIYI簡約中國風作品的代表之一。
“用非功利又精進扎實的態度，
跟古人，跟我們的歷史溝通，
跟古人精神往來。
但是又有一雙能夠創造當代意義的手
因為我們學習傳統無外乎就是為了
能夠創造今天。“
愿這份承上啟下的夢想，
能帶給每一位有識之士。
